Фриволите – техника, покоряющая сердца: история, особенности, материалы и инструменты
Содержание
1. Фриволите – техника с нотками романтики2. Инструменты и материалы
3. Азы фриволите для начинающих
Фриволите – техника с нотками романтики
Название техники пошло от французского слова Frivole, означающего «пустота, легкомысленность». Дословный перевод может ввести в заблуждение. Не думайте, что данный вид рукоделия был изобретен для легкомысленных особ. Фриволите – это свободный, воздушный стиль, не имеющий строгих ограничений и правил.
Техника основывается на плетении различных кружев с помощью челноков, крючка или специальной иглы. Готовые изделия подходят для украшения одежды, салфеток, скатертей, создания оригинальных аксессуаров и т.п. Узоры вяжутся по радиальной схеме. Полукружия, круги и дуги пересекаются, соединяются, создавая изящные и причудливые кружева.
На вид изделия кажутся нежными и хрупкими. В действительности они довольно прочные, держат форму, поскольку фриволите вяжут из прочных ниток или тонких шнуров. Данная техника имеет что-то общее с макраме, но она более изящная и кропотливая.
Доподлинно неизвестно, кто придумал фриволите, где зародилась техника. Существует несколько версий:
1. Первая гласит, что изобретение техники принадлежит рыбакам. По роду деятельности им постоянно приходилось вязать узлы. Моряки плели сети, используя челноки. Считается, что именно благодаря рыбакам фриволите и макраме появились в Испании, Китае и Индии, а позже стали популярны в Европе.
2. Согласно второй версии, фриволите придумали на Востоке. Там кружева называли «макук». Есть предположение, что именно на Востоке впервые придумали челнок для ткачества и плетения. По мнению некоторых исследователей, кружево пришло в Европу из восточных стран.
3. По третьей версии, итальянцы подарили европейцам фриволите. До конца не раскрыта роль монастырей в развитии техники. Считается, что многие монахини занимались плетением, что послужило толчком к развитию этого вида рукоделия.
4. Четвертая версия – самая красивая, но самая неправдоподобная. Фриволите якобы придумали в домашних условиях. В XVIII веке челноки стали делать меньшего размера, выглядели они довольно изящно. Зачастую изделия были металлическими или фарфоровыми, также встречались челноки из слоновой кости или черепашьего панциря. В тот период аристократическим особам нужно было демонстрировать свое трудолюбие. Так и зародилось фриволите. Дамы занимались плетением кружев во время светских бесед и званых вечеров. Челноки они всегда носили с собой в маленьких сумочках.
Неважно, кто и когда изобрел технику, но особенно популярна она стала в XIX веке. Фриволите значительно упростило процесс создания кружев, вошли в моду самодельные кружевные веера, салфетки, жабо, воротники и т.п. В России это рукоделие стало активно развиваться в 1960-х годах. В настоящее время фриволите не теряет актуальности, им увлекаются многие рукодельницы, создавая изысканные украшения и аксессуары.
Инструменты и материалы
Приступая к любому новому виду рукоделия, нужно начинать с подготовки инструментов и материалов. Преимущество фриволите в минимальном количестве исходников. Все, что потребуется для освоения техники:
1. Челнок – главный рабочий инструмент, представляющий две пластины овальной формы с сердечником между ними. На сердечник наматывается рабочая нить, а пластины не дают нити разматываться во время работы.
Начинающим мастерицам достаточно приобрести классический челнок. Он не позволяет работать с различными цветами, но зато с ним будет удобно делать первые шаги во фриволите. Если вам понравится это рукоделие, и вы решите развиваться в нем, потребуется более сложный инструмент. Челноки отличаются по размеру и форме.
НА ЗАМЕТКУ! Размер челнока подбирается под конкретное изделие. Если планируется массивный узор с бусинами и бисером, нужен большой инструмент. Для работы в турецкой технике подходит небольшой челнок (до 6 см). Работать в кельтской технике получается только с тонкими челноками, проходящими между элементами.
Существуют челноки, у которых вынимается шпулька. Чтобы сплести сложный узор, потребуется несколько инструментов. Как правило, челноки изготавливают из пластика, дерева, металла или оргстекла.
Полезные инструменты для плетения и вязания
2. Игла для фриволите отличается от привычной иголки. Она более длинная (около 13 см), по всей длине имеет одинаковую толщину, кольцо и ушко у нее тупые. Кружево, выполненное иглой, выглядит более рыхлым, чем сплетенное челноком.
3. Крючок. Он тоже должен быть специальным: с круглой, длинной ручкой и маленькой головкой. От диаметра используемой нити зависит и размер крючка, поэтому лучше иметь целый набор.
4. Нитки. В целом плести кружева можно из любых нитей. Но начинающим рукодельницам стоит внимательно подойти к выбору материала. Ведь нитки могут как скрыть недостатки плетения, так и подчеркнуть их.
Для фриволите используют лавсан, хлопок, полиэстер, кроше, ирис и т.п. Главное, чтобы нити были качественными, без утолщений, не сильно скользили в руках. Для новичков оптимальный вариант – хлопковый ирис. Чтобы создавать сложные узоры, потребуются более жесткие и блестящие нити – лавсан, полиэстер. Из них получаются жесткие изделия, хорошо держащие форму. Учиться плести стоит на светлой пряже, чтобы четче видеть свои огрехи.
5. Ножницы и обычная игла, чтобы распускать неправильные узлы.
Азы фриволите для начинающих
Техника заключается в плетении узелков. Есть несколько основных понятий, не выучив которые, не удастся постигнуть фриволите:
1. Узел – это главный элемент техники. Его делают или челноком, или иглой. Новичкам зачастую проще завязать узел иглой, поскольку к работе с челноком нужно приловчиться.
СОВЕТ! Перед тем, как плести челноком, желательно попрактиковаться на шнурах или толстых нитях. Это поможет понять, как правильно плести.
2. Пико – элемент, выполняющий сразу несколько функций. Он делает узор более изысканным, а также объединяет элементы в единое целой. Пико представляет собой аккуратную петлю между двумя узелками.
3. Кольцо – элемент, получающийся из нескольких узлов и пико.
4. Дуга – переходный элемент, с которого начинается каждое новое кольцо.
Еще один плюс фриволите в том, что вам не нужно ничего выдумывать. Многочисленные схемы уже придумали за вас. Нужно лишь выбрать подходящую. Но к плетению по схемам переходите лишь посте того, как уверенно научитесь делать основные элементы.
Новичкам стоит выбирать схемы, на которых обозначен порядок плетения элементов. Как правило, количество узелков в схеме обозначено цифрами, пико условно рисуют штрихами, а места соединения элементов изображают точками.
Набравшись достаточно опыта, и чувствуя себя в технике «как рыба в воде», можете переходить к более сложным этапам – вплетению бусин или бисера в узор. С таким дополнением кружево выглядит еще красивее.
НА ЗАМЕТКУ! Для нанизывания бисера нужно знать одно правило: бусина, которую вы продели первой, будет использоваться в узоре последней. Начинайте с однотонных бусин, чтобы не запутаться в последовательности.
Проще всего бисеринки вплетаются в пико. Если элемент находится на кольце, то бусину нужно подвинуть ближе к кольцу, а затем плести начальный узел. Все остальные бисерины размещают на челноке, по мере необходимости их подвигают к узелкам.
Если вы овладеете фриволите досконально, то сможете плести по-настоящему уникальные вещи. Техника позволяет раскрыть потенциал, воплотить в реальность смелые и даже фантастические узоры. Запаситесь терпением, ведь создавать изящные узоры – кропотливый труд. Но глядя на готовое украшение, вы не пожалеете ни об одной потраченной минуте.
Рисование – это один из самых доступных и увлекательных способов развития творческих навыков у детей. Оно не только помогает детям выражать свои мысли и чувства, но и способствует развитию мелкой моторики, координации движений и воображения. В этой статье мы рассмотрим, почему рисование так важно для детей и как родители и педагоги могут поддерживать их в этом увлекательном занятии.
Читать далееДля любого художника важно иметь правильные инструменты, которые помогут воплотить творческие идеи в жизнь. В этой статье мы расскажем о ТОП-10 обязательных инструментов для рисования, которые подойдут как новичкам, так и профессионалам.
Читать далееОдним из самых важных навыков для художника является умение смешивать цвета. Знание теории цвета помогает создавать гармоничные и выразительные произведения искусства. В этой статье мы рассмотрим основные принципы теории цвета и дадим практические советы по смешиванию цветов.
Читать далее
Оставьте отзыв чтобы помочь другим
покупателям определиться с выбором!